Подробный обзор летних выставок 2024 года в Художественном музее Пэрриша

Эдди Мартинес, Сэм Мойер, Каус и Джулия Чанг проводят персональные выставки в музее в Уотер-Милл, штат Нью-Йорк.

Каус, «Пять подозреваемых», 2016.

Этим летом Художественный музей Пэрриша отдает дань уважения История Ист-Энда как сообщества художников.

Сейчас самые восточные районы Лонг-Айленда являются элитным местом для летнего отдыха, но когда-то они были раем для творческого обмена. В 1940-х годах такие художники, как Джексон Поллок и Ли Краснер, начали стекаться в самые восточные районы Лонг-Айленда, где творческие люди работали сообща и в диалоге на фоне поразительного природного ландшафта.

“Сообщества художников, которые сделали этот регион таким, какой он есть сегодня” — говорит директор музея Моника Рамирес-Монтагут. «Для нас было важно подчеркнуть, что это наследие Ист-Энда, и рассказать эту историю, обновляя ее через современные сообщества художников».

Музей представляет четырех художников среднего возраста, каждый из которых связан с Ист-Эндом, и проводит четыре персональные выставки. Хотя каждая выставка будет представлена ​​отдельно, они будут монтироваться парами. Первыми двумя выставками, которые дебютируют этим летом, станут Эдди Мартинес и Сэм Мойер 30 июня, за ними последуют выставки Кауса и Джулии Чанг, которые откроется 14 июля.

«Это художники, которые знают друг друга и очень хорошо осведомлены о работах [друг друга]», – сказал он. Говорит Рамирес-Монтагут. Четыре художника не только друзья — каждая пара также состоит в браке. Несмотря на тесные личные связи, идея заключалась в том, чтобы подчеркнуть индивидуальный творческий путь каждого художника, а также изучить значение работы в поддерживающем сообществе сверстников.

“Time Off” скульптура Кауса

Рамиреса-Монтагута, который работал над Kaws’ первая музейная выставка и публикация в 2010 году, будет курировать выставку художника для музея, а Коринн Эрни будет курировать работы Мартинеса, Мойера и Чанга.

«[Каус] обладает способностью общаться с молодой аудиторией и привлекать в музей новую аудиторию, и он заботится о том, чтобы каждый получил фантастический опыт и увлекся искусством», – сказал он. — говорит Рамирес-Монтагут, отмечая широкий резонанс художника. «Это то, к чему стремится каждый музей: возможность охватить молодежь, привлечь новую аудиторию, которая иначе не была бы в музее, а также заставить их покинуть музей с ощущением вдохновения, волнения и энтузиазма». /p>

На его выставке будут представлены скульптуры и картины среднего масштаба прошлого десятилетия, а также несколько новых произведений – выделив два момента в его карьере, «чтобы люди могли видеть, как работа оставалась неизменной на протяжении многих лет, но также увидеть, как он продвигал некоторые работы и всегда придумывал новые свежие идеи». ;

Джулия Чанг, «То время, когда что” (диптих), 2023.

В соседней галерее музея Чан представит новые работы, в том числе картины и керамические скульптуры.

Ощущение места как источник вдохновения подчеркивает первые две выставки музея. Мартинес представит несколько новых моделей “Bufly” картины, серия, названная в честь увлечения его сына бабочками. Его работы были созданы в больших масштабах, чтобы максимально эффективно использовать выставочное пространство. 

Новейшие работы Мойера также были созданы с учетом архитектуры музея. Ее выставка пройдет в трех галереях, освещая ее работы’ отношение к пространству и свету. Новая картина размером примерно 20 на 10 футов с инкрустацией из мрамора будет показана в одной галерее, где посетители смогут сидеть и рассматривать произведение. В соседней галерее будет выставлена ​​скульптура из ее серии «Зависимость», взаимосвязанное произведение, созданное из разных материалов.  

“Для меня это была действительно демонстрация нового поколения художников&rdquo ; Эрни рассказывает о предстоящем списке музея. «А еще бывает так, что их работы довольно яркие и красочные», — говорит он. она добавляет. «Я думаю, это идеальные шоу для лета».

Работа Сэма Мойера